Invirtiendo en música procesional (I) "Bajo tu Corona" B.M. Tubamirum

La temporada discográfica de este 2013 ha empezado frenética. Son numerosas las formaciones musicales de todos los estilos que han apostado por los meses anteriores a la Semana Santa de este año para grabar y publicar una cantidad considerable de trabajos discográficos. Por suerte, y como suele ser costumbre de unos años hacia acá, no hay trabajo malo: en mayor o menor medida todas las grabaciones tiene una calidad de sonido considerable y un repertorio, al menos, decente; atrás quedan los años en los que costaba la misma vida hacerte con un disco que realmente mereciese la pena en su totalidad.

(ruego disculpen la mala calidad de esta fotografía casera)

En el mundo de las bandas de música, este año hay de todo, desde grabaciones de marchas centenarias a grabaciones de clásicos y obras olvidadas, pasando por discos plenamente contemporáneos. Y es aquí donde me tengo que parar, y quitarme el sombrero ante el maravilloso trabajo que ha grabado una banda prácticamente desconocida para el gran público, pero que se están ganando una buena fama a base de grandes discos.

La Banda de Música "Tubamirum" de Cañete de las Torres (Córdoba) nos presenta su tercer trabajo discográfico, titulado "Bajo tu Corona", y bajo la dirección de Alejandro Albillo Blánquez. Un disco que contiene un total de diez marchas, prácticamente todas compuestas en el último lustro por muy diversos autores, algunas incluso nunca escuchadas siquiera en conciertos, y todas de un altísimo nivel compositivo.

Sin pretender hablar con detalle de todas las piezas, ya que está todo magníficamente explicado por un experto como Mateo Olaya Marín en el libreto que acompaña este disco, sí que vamos a desgranar ligeramente las marchas que componen este interesante trabajo, en este caso en orden cronológico.

La primera es la recuperación histórica de la marcha Esperanza Nuestra del maestro Pedro Braña Martínez, dedicada a la Macarena de Sevilla; composición datada de forma inexacta en torno a los años 60,breve y muy interesante, a la altura de todas las demás obras que nos legó el que fuese director de la Banda Municipal de Sevilla.

Avanzamos varias décadas hasta llegar al año 2006, momento en el que uno de los compositores que más está dando que hablar, Víctor Manuel Ferrer Castillo, compone la marcha Concha a la Virgen de la Concepción de Granada, pieza que está teniendo cierta repercusión en los repertorios de hoy día.

Pasamos al año 2009 donde nos encontramos con una marcha ya comentada en este blog como es La Sangre y la Gloria de Alfonso Lozano Ruiz. Merecida grabación para esta marcha, que empieza a ser escuchada más allá de su Córdoba natal. Del año siguiente es Nuestra Señora del Campo Coronada de Francisco Javier Alonso Delgado, a la patrona de Cañete de las Torres.

Del 2011 es la primera de las dos obras que se incluyen de José Ramón Rico Muñoz, en este caso Macarena, luz de Esperanza, también dedicada a la Macarena sevillana. Una pieza llena de contrastes que ojalá tenga repercusión en años venideros.

Con respecto al pasado año 2012 nos encontramos con Subida al Calvario de David Hurtado Torres, que también habíamos comentado en este blog con anterioridad. De otro gran compositor contemporáneo como es Francisco Pastor tenemos Tras el Amor, dedicada a la Hermandad del Amor de Sevilla, a la altura de toda su excelente producción.

Por último, tres marchas inéditas hasta la fecha. Vía ad Resurrectionem es una bella pieza de José Ramón Rico dedicada a la Semana Santa de Cañete de las Torres, Estrella de Guía de José Félix García Domínguez es una dulce marcha con cornetas dedicada a la Estrella de Sevilla; y por último una nueva pieza del compositor valenciano Juan Carlos Sempere Bomboí titulada Cera, incienso y azahar, suave y llena de elegancia.

Todos sabemos que estamos pasando por años difíciles económicamente hablando, es por ello por lo que tengo que insistir en la necesidad de comprar discos tan interesantes como este. No es la primera vez que esta banda graba un disco de tan alto nivel, pero para que siga siendo así es necesario que invirtamos en música procesional contemporánea, cuyo máximo exponente este año es el disco que hoy os muestro, al igual que lo fuese "Victoria", de la Banda de las Cigarreras el año pasado. Apostar por bandas y trabajos así da sus frutos, y os aseguro que la calidad de las grabaciones, el ritmo de las mismas y las excelentes marchas que incluyen, harán deleitarse a todos los que lo adquieran.

Banda de Música "La Esperanza" de Córdoba: el ejemplo a seguir

Hoy quiero hablaros de una de las formaciones con más futuro (y presente) del panorama musical andaluz en cuanto a bandas de música de plantilla completa se refiere: la Banda de Música "María Santísima de la Esperanza" de Córdoba capital.

(foto: http://www.bandaesperanzacordoba.org)

Nacida en el año 2000 en la capital cordobesa, al amparo de la Hermanda de La Esperanza de Córdoba nace una banda de música con la ilusión de, entre otras cosas, recuperar el olvidado patrimonio musical cordobés y a los grandes maestros de su tierra. Se presenta oficialmente en el año 2002 y desde entonces llevan una meteórica proyección en lo musical, siendo posiblemente la mejor banda de música de cuantas acompañan tras los pasos de la Semana Santa cordobesa.

Bajo la dirección de Francisco Javier León Ramírez, la banda posiblemente destaque sobremanera por ser una de las formaciones con mayor y mejor criterio propio a la hora de la elaboración de un repertorio. Abarcando todos los estilos musicales e interpretándolos de forma más que notoria, es de elogiar el haber conseguido aquella labor de recuperación del patrimonio musical que se propusieron en sus inicios.

En los últimos años la banda ha podido recuperar decenas de partituras olvidadas, perdidas o simplemente poco interpretadas propias de la Semana Santa de Córdoba, todas ellas de gran calidad, como Santísimo Cristo de Gracia (Reginaldo Barberá Jornet, años 50/60), San Rafael (José Molina León, 1910) o Misercordia...¡Señor! (Dámaso Torres García, 1949).

Pero también ha propiciado la llegada de obras contemporáneas de grandes autores para seguir engrandeciendo el patrimonio cordobés. Para ello destaca sobremanera la aparición de compositores de la propia banda, como Alfonso Lozano Ruiz o Rafael Wals Dantas. A destacar obras como La Esperanza (José de la Vega Sánchez, 2008), María Santísima de la Esperanza (Pedro Morales, 2008) o Tras tu verde manto (Rafael Wals Dantas, 2006).

Sin duda un ejemplo para muchas bandas de otras ciudades, y una muestra de que, cuando se puede y se quiere, la música procesional da mucho más de sí de lo que actualmente pensamos. Desde aquí mi enhorabuena a la banda y ojalá mantengan ese acertado camino que decidieron tomar hace ya más de una década.

Autor y Marcha: Alfonso Lozano y "La Sangre y la Gloria"

Tras una Semana Santa del año 2012 un poco vacía debido a las precipitaciones que se han sucedido a lo ancho de toda la geografía andaluza en general, seguimos con una de las sorpresas de la Semana Santa.

Alfonso Lozano Ruiz

En el Viernes Santo de este año 2012, un servidor presenciaba la siempre elegante salida de la sevillana Hermandad de Montserrat, cuando, tras la salida del palio (brillantemente acompañada por la Banda de Música "Maestro Tejera") y la habitual marcha Virgen de Montserrat de Pedro Morales, empieza a sonar una marcha que había escuchado hace tiempo, que no recordaba su nombre, pero que tras ese mágico instante tenía que encontarla. Y es la pieza que hoy os vengo a mostrar: La Sangre y la Gloria, de Alfonso Lozano Ruiz.

Músico cordobés que no alcanza la treintena de edad, Alfonso Lozano es ya, por méritos propios, uno de los mayores valores de la música contemporánea cordobesa. Sus marchas, apenas cinco, pero todas de gran interés, muestran que se puede seguir componiendo música procesional de un alto nivel sin caer en innovaciones ni repeticiones. Actualmente es trombón en la Banda de Música "María Santísima de la Esperanza" de Córdoba capital.

La Sangre y la Gloria es una marcha compuesta en el año 2009 y dedicada a la Hermandad del Císter de Córdoba. Pese a ser una marcha con cornetas, es seria, solemne y  muy personal. Dicha marcha contiene una descripción de la misma realizada por el propio autor, y que aquí os dejo por gentileza del usuario calvarito de patrimoniomusical.com :

"Al comienzo, en la tonalidad de do menor, nos situamos en la escena que representa el primer paso de la Cofradía: se oye el murmullo incesante de la gente con cierto aire de tensión. De pronto, la voz de Poncio Pilato irrumpe a través de las trompetas preguntando al pueblo a quién quieren liberar: a Barrabás o a Jesús; a lo que el pueblo responde con contundencia que liberen a Barrabás. Pilato vuelve a hablar diciendo que no encuentra culpa alguna en Jesús, pero el pueblo vuelve a replicar que quieren a Barrabás, y, en un frenético crescendo aumenta el bullicio gritando y acusando a Jesús: “¡¡Crucifícalo, crucifícalo!!” Estos gritos aumentan y se cortan de forma seca para dar paso al siguiente tema: el Camino hacia el Calvario.

Reina de los Ángeles (Hdad del Císter)

La carga dramática de la introducción se convierte aquí en solemnidad y recogimiento. Durante esta sección se oyen ciertos atisbos en modo mayor que representan el consuelo de las Santas Mujeres hacia Jesús. Se repite este fragmento con algo más de movimiento e inclusión de voces y contrapuntos (gritos de la gente al paso del Señor con la cruz a cuestas).


Una vez concluido, pasamos al relativo mayor, mi bemol mayor, en forte, escenificando el paso de palio, el sustento y consuelo que Juan le otorga a María. Se trata de una música plena, llena de esperanza y emoción. Pero volvemos de nuevo al tema del Camino del Calvario para modular y desembocar en el trío.

En la tonalidad de do mayor, esta sección es un canto en alabanza a María, en matiz piano, de gran delicadeza y emotividad y muy cantábile. Cuando acaba enlaza directamente con la introducción, y rememoramos la primera escena, pero al llegar al crescendo, aparece Jesús victorioso y venciendo a la muerte, representado en la modulación y en el tutti fortissimo que le sucede, recapitulando de nuevo el trío y vislumbrando el Triunfo y Resurrección de Nuestro Señor Jesucristo.

Por último, la coda final representa la Gloria de Cristo, para llegar, en un poderoso crescendo, al apogeo de la obra: el gozo eterno del Reino de Dios."

Recomiendo encarecidamente su escucha mientras se lee la descripción de la misma, ya que ayuda a entender la obra y captar muchos de los matices que el autor quiere expresar.

El hecho de que la Banda de Música "Maestro Tejera" de Sevilla, una de las bandas referentes en la música procesional andaluza, se haya interesado sobremanera por esta marcha, hasta el punto de interpretarla el Viernes Santo en Sevilla, no hace sino refrendar el alto nivel musical alcanzado por Alfonso Lozano en esta pieza, dedicada a Córdoba, pero que este año ha estado muy presente en Sevilla.